在我刚从事创作的时候，有构思过这样一部作品，世界观类型是赛博朋克，其内核是三国演义，大体就是把三国的内容解构以后重组，并不借鉴任何完整人设与情节，而是进行更多的杂糅融合，用不同的角度讲相同的内核主题。作品不会出现任何三国相关的词句，但三国爱好者一定能感受到一样的情义，并且猜到剧情走向。
对创作者而言，在知识储备与创作经验都匮乏的时候，对喜爱的优秀作品进行模仿是很正常的事（正如我一开始也是在模仿三秋缒）。但当时的我并不想作品成为所谓的“三国题材”，以及诸如封神西游那种套壳的“同人作品”，所以我更多的去学习各种知识，研究历史、经济、军事，想让自己能在脱离三国原著的影响下，嚼碎解析清楚整个三国的底层逻辑，去创作一部原创的作品。
随着我的学识与阅历的增长，我现在已经可以用自己的方式，去理解别的作品的内核与本质了，这样我就可以坦然的学习和欣赏优秀作品，并且将其内容化为我的成长补剂。当然我的认知肯定并不全面，有失偏颇，但这是我去认识这个世界的方式，是我去理解世间万物的角度，作品是作者本人的一种诠释，我因为学习作品而成长了，我的作品也自然会成长。
创作者都有一股傲气，都追求原创，但原创的标准很难评价，因为如果真的要从别的作品里找到与原创相似的人设，情节，情感，哲理，那是一定可以找到的，因为所有的作品的核心都是人类的共同经历，以及人这个物种所拥有的共通情感。在人类获得新的科技提升之前，你不可能创造出完全新颖的内容，太阳底下无新事。在我认知到这一点以后，我就再也没有所谓的怕“撞灵感”“别人先做出来”的烦恼了。
我大胆的写作，并且每次写作也毫不掩饰的介绍我的灵感来源，可能是某部作品、随意刷到的视频、自己的经历。因为我选择去理解本质，从不刻意模仿，不会直接挪用任何的内容，在剧情上设计更多的巧思，运用不同的表达手法，来传达不逊色于灵感来源的感受。有时我也会选择去创作表面看起来是“XX流”的作品，但我会加入我独到的理解，不刻意趋同，展示我所理解的内核，这样作品也不会轮为“工业量产”。我认为这样的创作方式，是属于我的最好的原创方式，也是当今时代应当呼吁的创作方式。