人物塑造，首先要搞清楚你的作品的类型。你的作品的核心（或者说卖点）是在于精彩的主线剧情，还是优秀的人物塑造（两者兼备那当我没说），不同的类型的作品，
人物塑造方式在细节上是有很大差别的。
如果你是一开始先想好了故事，想好了作品的世界观，背景设定。那就是要围绕你想出来的精彩剧情（想要表达的特定主题）来塑造人物。先从“人物的作用”的角度
去塑造人物。一般是从“这个人物能够体现什么精神”“这个人物对主线的推进作用”“这个人物在每个阶段的定位的改变”等来塑造。
下面我举一个例子。比如你要写一个轰轰烈烈的战争故事，那就要围绕“战争”的性质来展开人物塑造，战争是“残酷”“无情”“死亡”“终结”“血与肉”。你需要设计上级高层领导们的运筹帷幄，要塑造他们视人民为草芥，也要塑造他们为国家献出一切的坚定意志，这样的人物就会体现战争的“缜密，规模宏大”，也能从他们身上体现出“智斗”的部分。你要塑造“打完这仗就回家”的flag普通士兵，要让他回忆曾经的和平岁月，也要让这些普通角色的结局各不相同，这些普通士兵可以是为了自己想要守护的一切英勇牺牲，可以是死的憋屈毫无意义，可以是直接临阵脱逃，他甚至可以为了活命背叛自己的阵容，也可以是背负着死去的战友的性命苟活到战争的结束，这些多彩的人物塑造都是为了“战争”这一主题服的。你还要设计那些没有上战场的人，妇女，儿童，老人，除了战场上的惨状，这些甚至无法反抗，无法为自己的命运而做出任何行动的人，更能体现战争的主题。你还可以分别在战争的双方都塑造这样的角色，无论如何老百姓都是战争最大的受害者。
这个例子就是表明，以剧情为主体的作品，一般都是对剧本有自信了的，直接围绕你自信的地方去塑造人物，让这些人物成为次要角色，去为了你的主题而服务。你要将你的故事所能表达的东西都先理清楚，把需要展现给读者的东西都列出来，然后再去设计人物去完成这些任务，这种方式其实要简单很多的。
如果你是以人物塑造为核心，先想好了人设，你是以人设为主，故事是为了彰显你的人物特性的话，那就更考验功夫了。先搞清楚主次，你的故事，你的剧本是为了你的人物服务的。这个时候就要从两个点出发了，也就是日常的细节塑造，和重要情节上的关键塑造。不过对于漫画而言，外形设计是优先于性格设计的，先把角色画的好看，有特色以后再去思考关于他的人格啊，性格特点的塑造。
此类人设第一部，先“贴标签”，从广义上讲，所有的人类都总有一种类型能概括他，比如那个什么mbti人格测试，但是没有人是相同的，再怎么合拍的人在细节上也会有区别。在人物塑造上这一点同样试用，在塑造角色的时候不要怕什么“这个角色有谁谁谁的影子”“这个角色和谁很像”，先把人物大体的性格特征给读者简简单单的表现出来再说，后面的内容再去细心塑造。
日常方面的角色塑造，是很考研作者的细心程度的，人物的性格各不相同，他们看待事物的角度，观点，在行事上的区别，在面对状况时做出的选择的不同，都是需要注意的点。并且在一些小的生活习惯上也可以下功夫。日常上面人物形象的刻画，最多的就在于“对白”，在没有什么大动作的铺垫章节，人物的语言是最能体现他人设的地方。
在重要情节上的角色塑造，有两个要点，一是“将日常章节里铺垫的性格给释放出来”，二是“名场面”的塑造。日常章节里的铺垫，情感的累积，都是可以在重要的章节里爆发出来的。而所谓名场面的塑造，就是要以震撼的画面，将画面的内容与这个角色的形象给烙印在读者的脑海里，这个就更考验你的构图了。
比如你这个角色是平日搞笑乐观，但是到了关键时刻会很靠谱很正经。那平日里你就要给他设计一点幽默的情节，并且记住不要给他设计太多内心独白的戏份，到了比较关键的剧情，让他狠狠的正经起来搞点反差。或者说不搞有反差的，一个角色平日里都是比较内向，从日常细节中透露出他的不自信，等到了关键情节，他做出一些懦弱之举的话在逻辑上就很通畅，观众也容易理解。再厉害一点，你的这个角色非常的复杂，非常的立体，他有很多不同的面，那你就要非常注重“心理描写”，内心的独白是复杂角色的最佳体现，但是要记住“不一定是要给读者看他的心里独白”，也就是说你不要真正的画出很多他内心纠结思考的画面。你要在设计他的时候，先去写好他的内心的独白，然后根据他的内心的独白，来设计一些可以将这些纠结复杂的地方表现出来的画面。最后如果你要设计一个有很大转变的角色，比如进击的巨人的艾伦耶格尔，这个时候反而不要以人物塑造为主体了，要转变思路去优先设计逻辑通畅的剧情来辅助这个角色的转变。不然没有好的剧情的支持，角色的黑化或者说洗白都会比较失败。当然我说的很基础很简短，要细讲的话不知道写多久，我是用的很简单的话语临时写的，你们随便看看就好了
2023.7.7